Beau
Kenyon

Beau Kenyon creates new work across disciplines to bring shared vision into reality.

Beau Kenyon crée des œuvres interdisciplinaires pour concrétiser une vision commune.

Beau Kenyon is a Paris-based composer and cultural strategist whose work moves between the concert hall, the gallery, and the civic sphere — driven by a single question: what becomes possible when we center empathy and curiosity to solve problems and create new work?

Beau Kenyon est un compositeur et ingénieur culturel basé à Paris dont le travail oscille entre la salle de concert, la galerie et la sphère civique — animé par une seule question : qu'est-ce qui devient possible lorsque nous plaçons l'empathie et la curiosité au centre de la résolution des problèmes et de la création de nouvelles œuvres ?

His 2022 contemporary ballet Of Gravity and Light, commissioned and premiered by Ballet Des Moines, translates the orbital mechanics of the Sun-Earth-Moon system into 50 minutes of music, movement, and large-scale film projection. Built on principles of astrophysics — tidal lock, lunar retreat, the bending of light by gravity — the work uses the solar system as a precise and ancient vocabulary for something more personal: the relationship with his family. Distance that is also devotion. Grief and joy, held together. Developed in partnership with NASA, PBS, and GBH, it includes a companion science curriculum now used in 7th grade classrooms across Iowa, and is currently streaming on all major platforms.

Son ballet contemporain de 2022, Of Gravity and Light, commandé et créé par le Ballet Des Moines, traduit la mécanique orbitale du système Soleil-Terre-Lune en 50 minutes de musique, de mouvement et de projection cinématographique à grande échelle. S'appuyant sur les principes scientifiques de l'astrophysique — le verrouillage de marée, le retrait lunaire, la courbure de la lumière par la gravité — l'œuvre utilise le système solaire comme un vocabulaire précis et ancestral pour évoquer quelque chose de plus personnel : la relation avec sa famille. Une distance qui est aussi un attachement. Le chagrin et la joie sont indissociables. Développée en partenariat avec la NASA, PBS et GBH, l'œuvre comprend un programme scientifique d'accompagnement désormais utilisé dans les classes de 5e à travers l'Iowa. Elle est actuellement disponible en streaming sur toutes les principales plateformes.

His new ballet, The Raven — a second collaboration with choreographer Tom Mattingly, again presented by Ballet Des Moines — premieres in October 2026. Drawing on short-form poetry about stars and love set against Poe's Annabel Lee and The Raven, the work delves into grief, self-isolation, and the threat of extreme individualism. Where Of Gravity and Light looked outward to the cosmos, The Raven looks inward to the dark — together forming a diptych about what happens when we encounter difficult relationships, and how we find our way back through gentle curiosity.

Son nouveau ballet, The Raven — une deuxième collaboration avec le chorégraphe Tom Mattingly, à nouveau présenté par le Ballet Des Moines — sera créé en octobre 2026. S'inspirant de poèmes courts sur les étoiles et l'amour, en écho aux poèmes de Poe Annabelle Lee et The Raven, l'œuvre explore le deuil, l'isolement et la menace d'un individualisme extrême. Alors que Of Gravity and Light regardait vers l'extérieur, vers le cosmos, The Raven se tourne vers l'intérieur, vers l'obscurité. Ensemble, ils forment un diptyque — un ensemble d'œuvres avec un fil conducteur cohérent : que nous arrive-t-il lorsque nous sommes confrontés à des relations difficiles, et comment retrouvons-nous notre chemin grâce à une curiosité renouvelée ?

Kenyon's broader portfolio spans permanent public installation, augmented reality, film, and site-specific performance. River Constellation (2019), a permanent outdoor sound, sculpture, and light installation at Des Moines Water Works Park, gathers the sounds of the natural landscape into a continuous two-hour composition. Reach You (2022), an augmented reality public artwork created with Jonah and Katrina Goldsaito, premiered at the Tribeca Film Festival. His sound installation for Accumulation of Dreams (2024), commissioned by artist Yu-Wen Wu, was on view at the Institute of Contemporary Art Boston. Two archival albums documenting his installation work are forthcoming in 2026.

Les interventions de Kenyon comprennent installations publiques permanentes, réalité augmentée, cinéma et performances in situ. River Constellation (2019), une installation permanente en plein air mêlant son, sculpture et lumière au Des Moines Water Works Park, rassemble les sons du paysage naturel en une composition continue de deux heures. Reach You (2022), une œuvre d'art publique en réalité augmentée créée avec Jonah et Katrina Goldsaito, a été présentée en avant-première au Festival du film de Tribeca. Son installation sonore pour Accumulation of Dreams (2024) a été commandée par l'artiste Yu-Wen Wu et est exposée à l'Institute of Contemporary Art de Boston. Son travail s'associe à l'œuvre vidéo de Wu pour explorer les thèmes de l'immigration, du déplacement, du désir et de l'appartenance. Deux albums d'archives documentant son travail d'installation sonore paraîtront en 2026.

In 2017, Kenyon founded Oakley Collective for Arts + Research, a nonprofit consulting firm now operating across the United States and Europe. Oakley is not a separate practice — it is the same curiosity, the same systems thinking, the same belief that healthy collaborative structures unlock what individual effort cannot. Partners have included the Boston Public Library, the Isabella Stewart Gardner Museum, the Museum of Fine Arts Boston, MIT, NASA, PBS, Iowa State University, and the Boston Public Art Triennial — helping each build the kind of capacity that outlasts any single engagement.

En 2017, Kenyon a fondé Oakley Collective for Arts + Research — un cabinet de conseil désormais présent aux États-Unis et en Europe. Oakley Collective n'est pas une pratique distincte. C'est la même curiosité, la même pensée systémique, la même conviction que des structures collaboratives saines permettent d'atteindre ce que l'effort individuel ne peut pas. Depuis près d'une décennie, Kenyon a collaboré avec des institutions telles que la Bibliothèque publique de Boston, le Ballet Des Moines, le Musée Isabella Stewart Gardner, le Musée des Beaux-Arts de Boston, le MIT, la NASA, PBS, l'Université d'État de l'Iowa et la Triennale d'art public de Boston. Son rôle et son objectif constants ont été de les aider, ainsi que d'autres organisations, à se développer, à créer des liens et à se doter de capacités qui survivent à tout engagement ponctuel ou à tout dirigeant individuel.

He holds degrees from Berklee College of Music (B.Mus.) and Tufts University (M.A.), and is on faculty at Northeastern University's College of Arts, Media + Design, teaching graduate coursework in arts administration and cultural entrepreneurship. He currently serves on the board of the American Composers Forum, and recently served on the boards of Boston Art Review (2021–2026, co-chair) and the WGBH Community Advisory Board (2016–2019, co-chair).

Il est diplômé du Berklee College of Music (licence en musique) et de l'université Tufts (maîtrise), et fait partie du corps enseignant du College of Arts, Media + Design de l'université Northeastern, où il dispense des cours de deuxième cycle en administration artistique et en entrepreneuriat culturel. Il siège actuellement au conseil d'administration de l'American Composers Forum et a récemment siégé au conseil d'administration de la Boston Art Review (2021-2026, coprésident) et au conseil consultatif communautaire de WGBH (2016-2019, coprésident).

Kenyon est basé à Paris et intervient en tant que consultant dans toute l'Europe et aux États-Unis à travers des commandes et des partenariats.